A propos
Mon travail est une exploration intime de la matière, du temps et de l’équilibre entre force et fragilité. Le papier fait main, l’argile et les pigments sont les témoins d’un dialogue subtil entre la main, la matière et l’instant.
Chaque œuvre naît d’un processus lent et intuitif, où les textures et les reliefs se révèlent progressivement, laissant apparaître la richesse des imperfections. J’aime travailler avec ce qui porte la trace du vivant : fissures, aspérités et nuances subtiles confèrent à mes créations leur profondeur et leur singularité.
Mon approche ne se limite pas à une recherche esthétique. Elle est avant tout une quête d’authenticité, une invitation à ralentir, à contempler et à entrer dans une relation plus intime avec la matière. Chaque pièce cherche à capter une forme d’essence, une simplicité qui ne se réduit pas à l’épure mais exprime quelque chose d’essentiel et de sensible.
Mon univers s’ancre dans des teintes naturelles et une esthétique sobre, créant des espaces où le silence et la présence coexistent harmonieusement.
Les matières brutes et les textures sont au cœur de mon processus créatif. J’aime laisser place à l’intuition et à la spontanéité, en m’affranchissant des codes pour donner naissance à des œuvres authentiques et organiques.
Chaque création est une rencontre entre force et délicatesse, entre ancrage et légèreté.
Le papier, avec sa finesse et sa fragilité, s’effiloche, s’entrelace et se fige dans un équilibre subtil.
L’argile, elle, se rétracte, craquelle, offrant relief et profondeur.
Ces contrastes dialoguent et se répondent, donnant vie à des compositions où la simplicité est essentielle.
Mon travail invite à apaiser le regard, à ressentir la matière et à s’immerger dans l’imperceptible mouvement du temps inscrit dans chaque texture.
Une question ?
Une collaboration ?
Un sanctuaire où le temps s’arrête.
Dans mon atelier, je prends le temps d’explorer, de laisser la matière me surprendre, de transformer une idée en réalité. C’est un espace de liberté où tout commence par une intuition, un geste, une expérimentation. Tester, échouer, recommencer, se poser, douter… Chaque étape du processus a sa place, chaque imperfection raconte une histoire.
J’éprouve une profonde gratitude lorsque la matière se révèle, lorsqu’elle se craque, se déforme, trace ses propres marques. Elle nous invite à ralentir, à accepter l’imprévu, à écouter ce qu’elle a à offrir.
Le processus est lent. Il faut du temps pour que la matière sèche, pour qu’elle évolue sans contrainte. Il est beau de laisser les choses advenir sans chercher à les contrôler.
Ici, tout est un dialogue entre l’intention et l’imprévu, entre la main et la matière, entre le visible et l’invisible.